Arte de la naturaleza

🐼Arte de la naturaleza

🧒 Citas del arte de la naturaleza

La representación de la historia natural combina el detalle hiperrealista con el atractivo estético, pero los efectos suelen ser más apreciados que recordados por sus autores. ¿Quién conoce ahora a Horace Knight, el artista inglés que a principios del siglo XX dibujó polillas y escarabajos con gran detalle para el Museo Británico? ¿O a Nicolas Huet el Joven, el artista francés que dibujó para Napoleón aves y mamíferos brillantes y exóticos?
Una especie claramente etérea es el frondoso dragón marino. Al realizar esta obra de arte, mi principal objetivo fue captar la delicadeza, la translucidez y la belleza de este raro pez. El trabajo digital me dio la libertad de jugar con el color y el contraste de forma que imitara la existencia de otro mundo del dragón marino sin tener que sucumbir a la permanencia de los medios convencionales.
Cuando completé mi doctorado, este elefante fue uno de los muchos que pasé estudiando y dibujando. Las interacciones entre los elefantes, su movimiento, sus gestos y su impresionante aspecto me fascinaban. Para crear un estilo que me permitiera captar la verdadera forma, la calidad de la superficie y la esencia de estas magníficas criaturas, experimenté con muchos medios y materiales.

👇 Imágenes del arte de la naturaleza

La pintura de paisajes, también conocida como arte paisajístico, es la representación de paisajes naturales como montañas, valles, árboles, ríos y bosques, especialmente cuando se trata de una vista amplia, con sus componentes organizados en una composición coherente. Los fondos de paisaje para las figuras también pueden constituir una parte importante de la obra en otras obras. El cielo se incluye en la vista casi siempre, y el clima es también un aspecto de la composición. Los paisajes detallados no se encuentran en todas las tradiciones artísticas como tema independiente, y evolucionan cuando ya existe una compleja tradición de representación de otros temas.
La pintura occidental y el arte chino parten de dos estilos principales, que se remontan a más de mil años en ambos casos. Desde sus raíces en el arte de Asia Oriental, la conciencia de un aspecto espiritual en el arte del paisaje ha estado presente, basándose en el taoísmo y otras prácticas filosóficas, pero el romanticismo sólo es explícito en Occidente.
Las vistas de paisajes pueden ser completamente ficticias en la pintura, o copiadas con mayor o menor exactitud de la realidad. Si el objetivo principal de un cuadro es representar un lugar real y concreto, que incluya especialmente edificios, se denomina vista topográfica.1] Este tipo de vistas suelen considerarse inferiores a los paisajes de bellas artes, muy populares como grabados en Occidente, aunque la distinción no siempre es significativa; en el arte chino existían prejuicios similares, ya que la pintura literati solía representar imagi .2]

😲 Tienda de arte de la naturaleza

“Henry Matisse, uno de los artistas más notables que han existido, dijo una vez: “Un artista debe poseer la naturaleza. Debe asociarse a su ritmo, esforzándose por preparar la maestría que le permitirá expresarse más tarde en su propio lenguaje.
Los artistas se han entusiasmado con la naturaleza desde que existe el arte. Además de ofrecer una inspiración inagotable, muchos de los medios que los artistas utilizan para crear sus obras maestras, como la madera, el carbón, la arcilla, el grafito y el agua, son productos naturales.
Aunque sólo se vendió un cuadro de Vincent van Gogh en vida, estaba en su propia liga. En sus cuadros, tenía la capacidad de dar vida a elementos de la naturaleza, como simples flores. La fuerza vital de las flores es casi palpable, y una de estas obras, Irises, es especialmente impresionante. Monet es otro de los grandes artistas del mundo que se inspiró en la naturaleza. Su serie de lirios es un impresionante despliegue de sombras, sol y agua, y retrata su jardín en Francia. Durante los últimos 30 años de su vida, las flores de Monet fueron uno de los focos clave de su carrera, demostrando de forma ideal el enorme impacto que la belleza natural que nos rodea puede tener en la imaginación de un artista.

🐹 Arte de la naturaleza – noruega

Detenerse a observar la naturaleza de cerca es un arte. Los artistas se inspiran en el mundo natural estudiando los colores y las formas de los pájaros o las flores, observando los efectos de la luz en distintos momentos o reconociendo las formas en que un paisaje puede cambiar con el tiempo. Este capítulo describe a los artistas que se dejan cautivar por la naturaleza y la estudian de cerca.
Con una nueva atención a la ambientación, John Constable presentó su campiña inglesa natal. Para captar las aves en su entorno natural, Martin Johnson Heade y John James Audubon viajaron mucho. Claude Monet cultivó sus jardines privados, dibujándolos durante las estaciones cambiantes, como temas de reflexión. Georgia O’Keeffe encontró hermosas abstracciones en los detalles de una sola hierba. Para crear esculturas que a menudo se convierten en parte de la naturaleza, Andy Goldsworthy utiliza materiales naturales.

Por admin

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